Darktable 5.4.0 ha llegado con una importante novedad: el módulo AgX, mapeador de tonos que sustituye a Sigmoide y FilmicRGB, al parecer con grande mejoras.
De momento, no existe mucha documentación sobre el tema, ni una entrada en el manual de referencia. Sin embargo, es muy interesante consultar el video de Hadjdukovic y alguno de los enlaces que incluyo, a través de los cuales se puede alcanzar cierto dominio de AgX, o, al menos, comprender cómo funciona.
Si me permites, añado un descubrimiento reciente.
Una página sobre Darktable, en principio, realizada en alemán, pero que la comunidad ya ha traducido a 2 idiomas más y que está en constante evolución.
Añado la información sobre el nuevo módulo Agx que dan. (traducida con traslate)
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22 de diciembre de 2025
Con Darktable 5.4, un nuevo y potente módulo llega al cuarto oscuro: AgX . Se basa en la transformación de color homónima del software 3D Blender y tiene el potencial de reemplazar a Filmic RGB y Sigmoid como estándar.
La excelente implementación de AgX para Darktable es de kofa (István Kovács). https://discuss.pixls.us/u/kofa/summary
El problema hasta ahora:
Cuando los colores se vuelven extremadamente brillantes (por ejemplo, al atardecer o bajo los focos de colores de un concierto), suelen parecer artificiales en las imágenes digitales. Se difuminan demasiado rápido hacia el blanco o cambian de color de forma extraña (el famoso problema de un naranja vibrante que de repente se transforma en un amarillo pálido).
La solución con AgX:
AgX imita cómo la película analógica clásica reacciona a la luz.
El truco es este: en lugar de simplemente eliminar los colores brillantes de forma drástica, AgX difumina suavemente los colores en las zonas más brillantes. Esto puede parecer una desventaja, pero es precisamente lo que nuestros ojos perciben como “natural”.
El resultado: tus imágenes aparecen más realistas en las zonas más resaltadas y tienen colores más ricos (en el resto de la foto) sin que tengas que hacer ajustes complicados.
Antes de empezar, un vistazo rápido a la estructura. El módulo se divide en dos pestañas:
Configuración: Pasarás el 95% de tu tiempo aquí. Aquí controlas el contraste, el brillo y la apariencia general.
Primarios: Esta es la sala de máquinas. Aquí se define cómo AgX interpreta y transforma fundamentalmente los colores. Puede ignorar esta pestaña por ahora.
Solo puede haber uno: uses AgX Nunca junto con Filmic RGB , Sigmoid ni la curva base . ¡Solo puede haber un mapeador de tonos!
Orden: Todo lo anterior a AgX es “ Referido a la escena ” (luz físicamente correcta), todo lo posterior es “Referido a la pantalla” (adaptado para el monitor).
Primero la exposición: , En el módulo Exposición ajuste correctamente los medios tonos (el sujeto principal). AgX se encargará de que las luces y las sombras encajen.
AgX incluye varios ajustes preestablecidos para facilitar su uso. Los nombres pueden variar ligeramente según la versión, pero la lógica es la misma:
Similar a Blender: El aspecto clásico, conocido por el software 3D Blender. Ofrece opciones entre “Base” (estándar) y “Punchy” (más contraste).
valor predeterminado referido a la escena: el punto de inicio predeterminado para un flujo de trabajo neutral.
Suave: Un aspecto más suave, similar al comportamiento del módulo Sigmoide . También está disponible en las variantes “Base” y “Punchy”.
Primarias base sin modificar: un punto de partida técnico sin ajustes de color específicos.
Aquí especifica AgX, donde estarán el blanco y el negro en su imagen.
Es mejor usar primero el icono de la cámara (“Leer exposición”) . Esto suele proporcionar un valor inicial muy bueno.
Si el resultado no es satisfactorio (por ejemplo, la imagen es demasiado oscura), utilice los cuentagotas junto a los controles deslizantes para medir manualmente los puntos blancos y negros de la imagen.
Importante: ¡El histograma!
El histograma es tu mejor aliado. Mantenlo siempre atento al ajustar los controles deslizantes.
El objetivo: La curva debe aprovechar bien el espacio disponible.
Presta atención a si estás recortando luces o sombras. Esto está permitido si lo deseas artísticamente (por ejemplo, sombras negras profundas), pero debes hacerlo deliberadamente.
Observe también el gráfico en el propio módulo: le muestra visualmente cómo se desarrolla la curva.
AgX ofrece una curva que se comporta de manera similar a Filmic , pero es más robusta.
Pivotar: Usa el cuentagotas para seleccionar el sujeto principal (por ejemplo, un rostro). AgX garantiza que el contraste sea máximo en esa zona.
Contraste: controla la inclinación de la curva.
Parámetros de curva avanzados: Aquí encontrarás ajustes como Hombro y Punta . Estos determinan la suavidad con la que se difuminan las luces y las sombras.
Aquí puedes controlar con precisión la curva y la salida de la imagen. Para empezar, normalmente puedes dejar los valores predeterminados, pero aquí hay mucho potencial para crear looks únicos:
Inicio desde el hombro / Inicio desde la punta del pie:
Estos controles determinan cuándo la curva se aplana en las luces (hombro) o en las sombras (punta).
En otras palabras, usted controla cuánto detalle y contraste permanece en las áreas extremadamente brillantes u oscuras antes de que pasen a blanco puro o negro.
Objetivo blanco / Objetivo negro: aquí se definen los puntos blanco y negro absolutos de la salida.
Consejo creativo: si aumentas ligeramente la cantidad de negro Target (por ejemplo, al 1-2%), obtendrás este moderno “aspecto mate” con sombras ligeramente descoloridas, no exactamente negras.
Mantener el pivote en diagonal: garantiza que el punto gris medio elegido (pivote) permanezca estable incluso cuando cambia el contraste.
Curva y gamma: Esta es la corrección gamma para la salida. 2.20 es el valor predeterminado para sRGB y la mayoría de los monitores. Generalmente, no se recomienda cambiar este valor a menos que exista una razón específica.
En la parte inferior del módulo encontrarás controles para los toques finales:
Saturación: Intensidad global del color.
Brillo y elevación: para aclarar sombras o crear un aspecto “descolorido” (niveles de negro planos).
Preservar Tono: ¡Un control importante! Dado que AgX manipula considerablemente los colores de las luces, este ajuste permite restaurar parcialmente el tono original. 0% es el “aspecto AgX puro”; valores más altos restauran los colores originales (a costa de la naturalidad en zonas muy brillantes).
En la pestaña “Primarios” (o en el menú avanzado) puedes controlar con precisión cómo AgX “dobla” los colores.
Atenuación: ¿Cuánto se debe desaturar el rojo, el verde y el azul cuando se vuelven más brillantes?
Rotación: rota el tono (por ejemplo, ¿el rojo en las partes resaltadas se vuelve más amarillo o magenta?).
Aumento de pureza: intenta restaurar la “pureza” de los colores después de la curva.
AgX es ligeramente más complejo que Sigmoid , pero más potente que Filmic . Es la mejor opción para imágenes con condiciones de iluminación extremas (conciertos, atardeceres, luz artificial) porque mantiene colores estables donde otros módulos fallan.
No es necesario comprender todos los interruptores. Para casi todas las imágenes, basta con ajustar estos cinco valores:
1. Pivote (punto de pivote) – Entrada y salida
Este es su punto de anclaje para el brillo.
¿Qué hacer? Haz clic en el cuentagotas junto a Entrada de pivote y selecciona un área de la imagen que deba tener un brillo medio (por ejemplo, la piel de la cara o una piedra gris).
Efecto: AgX garantiza que esta área permanezca correctamente expuesta, sin importar cuánto cambie el contraste.
2. Contraste
Controla qué tan nítida aparece la imagen.
¿Qué hacer? Desliza el control deslizante hacia la derecha para un efecto más impactante y hacia la izquierda para un efecto más suave.
Consejo: Los módulos AgX a menudo toleran un poco más de contraste que otros módulos.
3. Objetivo negro
Determina qué tan oscuras son las sombras más profundas.
¿Qué hacer?
0%: Negro técnicamente perfecto.
1-2%: “look mate” moderno (sombras ligeramente difuminadas), muy popular para retratos y estilo de vida.
4. Blanco objetivo
Determinar el punto más brillante de la imagen.
Consejo: Ignora por completo la pestaña “Principales” al principio. Céntrate solo en estos controles deslizantes en la pestaña “Configuración”.
Hola, supongo que lo sabéis, pero por si hay algún despistado, las páginas se pueden traducir con el traductor google.
Una muestra de ello. Si pincháis el enlace, veréis la página traducida.
Fantástico resumen. Yo también había incluido el enlace a @kofa, autor del módulo, pero tu entrada es genial. Gracias.
El módulo promete, desde luego. Sea o no una reacción contra Ansel, podría haber superado muchos de los problemas de luces quemadas, además de otras ventajas quizá más importantes.
Se supone que era una debilidad de Darktable el tema de las altas luces (aunque viendo fotos de redes sociales con miles y miles de likes me encuentro esperpentos hechos con programas de pago) y con AgX parece que este problema se trata muy bien.
Yo apenas he tenido tiempo de usarlo pero espero poder hacer un vídeo.
El vídeo de Boris Hadjukovic es material de excelente calidad (como todo lo que le he visto). Está muy bien también el vídeo de “A dabble in photography”.
Gracias compañeros por compartir enlaces y fuentes de información, hay alguna cosa que desconocía.
Saludos y felices fiestas!
Muchas Gracias!
Muchas gracias por el curro.
Muchas gracias por la información.
Explicación del manual del módulo por su creador @kofa.
enlace al manual de Darktable, actualizado (en inglés, por supuesto).
Cuesta aclararse, pero el módulo parece muy convincente. Tampoco es necesario profundizar demasiado al principio, pero da la impresión de resolver francamente bien muchos de los asuntos qeu Darktable tenía pendientes.
Creo que este recurso, puede ayudar a comprender mejor los diferentes “mapeadores” que tenemos en DT:
Lo encontrareís en los foros de Darktable en Telegram (español).
Regalo de los 
Saludos.
